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viernes, 8 de enero de 2021
Cine: Niña Mamá
lunes, 28 de diciembre de 2020
Cine: La herida y el cuchillo
LA HERIDA Y EL CUCHILLO
(Notas para una película sobre García Wehbi)
un film de Miguel Zeballos
Un ensayo sobre el cuerpo
21° BAFICI - Sección Artistas en Acción
Estreno: 31 de diciembre
EN CINE.AR TV Y CINE.AR
PARA TODO EL PAÍS
En Cine.ar TV
Jueves 31/12 y Sábado 2/01 a las 22hs
Canal 22.4 de TDA (Televisión Digital Abierta)
DirecTV - Canal 512
Cablevisión - Canal 60/300
Telecentro - Canal 400/1049
y diferentes cables de todo el país
En la plataforma Cine.ar Play
Desde el Viernes 01/01 al Jueves 7/01
en forma gratuita
A partir del 13 de enero en alquiler
EN CINE.AR TV Y CINE.AR
PARA TODO EL PAÍS
En Cine.ar TV
Jueves 31/12 y Sábado 2/01 a las 22hs
Canal 22.4 de TDA (Televisión Digital Abierta)
DirecTV - Canal 512
Cablevisión - Canal 60/300
Telecentro - Canal 400/1049
y diferentes cables de todo el país
En la plataforma Cine.ar Play
Desde el Viernes 01/01 al Jueves 7/01
en forma gratuita
A partir del 13 de enero en alquiler
DATOS DEL ESTRENO
Calificación SAM 13 C/R
Duración 74 min. / Argentina, 2019
Distribución Independiente
SINOPSIS
La herida y el cuchillo es varias cosas, o por lo menos tres: un documental, una ficción y un ensayo. Un documental que registra 5 años del proceso creativo del artista Emilio García Wehbi (2014 - 2019), una serie de escenas de ficción que dialogan con su trabajo y una suerte de ensayo sobre el cuerpo. En ese sentido, la puesta en escena se sitúa en el fragmento, no solo en los fragmentos de las obras de Wehbi, sino también en los de los cuerpos que componen esos trabajos. Así, un poco a la deriva y con una estructura de rompecabezas, en La herida y el cuchillo el director manifiesta una constante voluntad de saltar al vacío, de ese modo la película se niega a sí misma como obra cerrada, sino más bien, lo que intenta ser es un borrador, las notas sueltas que sobreviven a su propio proceso.
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi) de Miguel Zeballos se estrena el 31 de diciembre en CinearTV
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi) de Miguel Zeballos se estrena en CinearTV el 31 de diciembre a las 22hs, y repite el Sábado 2 de enero a la misma hora. Además, estará disponible de forma gratuita a partir del 1 de enero en la plataforma Cine.ar, hasta el Jueves 7. A partir del 13 de enero estará disponible en alquiler por $30.
La película tuvo su premiere mundial durante el 21° BAFICI, dentro de la sección Artistas en acción, y transita un territorio intermedio entre el documental y la ficción para dar cuenta del trabajo de Emilio García Wehbi, artista interdisciplinario autodidacta que trabaja en el cruce de lenguajes escénicos. Se centra en el proceso creativo de los últimos cinco años a través de una serie de escenas de ficción que dialogan con su trabajo y una suerte de ensayo sobre el cuerpo.
García Wehbi es el fundador de El Periférico de Objetos, grupo paradigmático del teatro experimental e independiente argentino; se ha destacado en sus actividades como director teatral, régisseur, performer, actor, artista visual y docente, y Su poética intenta confrontar con las categorías estéticas establecidas, hibridando las disciplinas de manera que sus creaciones no puedan ser sometidos a ninguna definición precisa. Su búsqueda formal pretende establecer siempre una dialéctica con el espectador, considerándolo parte activa de la obra. Trabaja a partir de estrategias formales que incluyen conceptos como lo obsceno (aquello que está fuera de la escena), la crisis, el accidente, la provocación, la inestabilidad, lo extraordinario (lo que se aparta del orden), la memoria, la muerte y la violencia. Intenta que sus montajes sean un espacio para la convergencia de las distintas miradas.
El film es el cuarto largometraje del director de cine y de teatro Miguel Zeballos, y tuvo un proceso de cinco años de realización donde registró el trabajo íntimo de la creación de las obras más emblemáticas de García Wehbi, entre ellas 58 indicios sobre el cuerpo (en Timbre 4 y en el Centro Cultural Haroldo Conti), Vértigo (En la Facultad de Derecho), Napoleón (En el CCK), Orlando (En el Teatro San Martín), la sesión de fotos para Communitas (Libro que hizo con Nora Lezano), Artaud: lengua madre (Junto a Gabo Ferro), Rey Lear, El grado cero del insomnio, Tiestes y Atreo en el Teatro Cervantes, La Conferencia performática en Proa en el ciclo Direccionario, y dos de los tres espectáculos que componen la trilogía de la Columna Durruti, La Chinoise y En la caverna de Platón/La cabeza de Medusa.
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi) también participó en el marco del 21° Bafici de La semana del arte organizado por Art Basel, la feria de arte contemporáneo que tiene lugar anualmente en las ciudades de Basilea, Suiza, Miami Beach, EE. UU. y Hong Kong, China.
FICHA TECNICA
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi)
(Argentina 2019, 74 minutos) Documental | Ficción
Dirección Miguel Zeballos / Producción Ojo Blindado, Sandra Gugliotta / Sonido directo Martín Loiácono / Postproducción de sonido Fernando Soldevila / Música Marcelo Fabián Martínez/ Arreglos Gastón Delicio y Marcelo Fabián Martínez / Interpretación de pianos Mara Guggiari Durand y Gastón Delicio / Cello Mariano Pesci / Montaje Valentina Flynn, Miguel Zeballos / Corrección de color 7 colores: Lucio Bonelli, Guido Tomeo / Dirección de Arte Mirella Hoijman / Coordinadora de producción Norma Urrutia / Jefa de producción Soledad Laici / Diseño Gráfico Leandro Ibarra / Intérprete Emilio García Wehbi, Maricel Álvarez, Horacio Marassi, Gabo Ferro.
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi) de Miguel Zeballos se estrena en CinearTV el 31 de diciembre a las 22hs, y repite el Sábado 2 de enero a la misma hora. Además, estará disponible de forma gratuita a partir del 1 de enero en la plataforma Cine.ar, hasta el Jueves 7. A partir del 13 de enero estará disponible en alquiler por $30.
La película tuvo su premiere mundial durante el 21° BAFICI, dentro de la sección Artistas en acción, y transita un territorio intermedio entre el documental y la ficción para dar cuenta del trabajo de Emilio García Wehbi, artista interdisciplinario autodidacta que trabaja en el cruce de lenguajes escénicos. Se centra en el proceso creativo de los últimos cinco años a través de una serie de escenas de ficción que dialogan con su trabajo y una suerte de ensayo sobre el cuerpo.
García Wehbi es el fundador de El Periférico de Objetos, grupo paradigmático del teatro experimental e independiente argentino; se ha destacado en sus actividades como director teatral, régisseur, performer, actor, artista visual y docente, y Su poética intenta confrontar con las categorías estéticas establecidas, hibridando las disciplinas de manera que sus creaciones no puedan ser sometidos a ninguna definición precisa. Su búsqueda formal pretende establecer siempre una dialéctica con el espectador, considerándolo parte activa de la obra. Trabaja a partir de estrategias formales que incluyen conceptos como lo obsceno (aquello que está fuera de la escena), la crisis, el accidente, la provocación, la inestabilidad, lo extraordinario (lo que se aparta del orden), la memoria, la muerte y la violencia. Intenta que sus montajes sean un espacio para la convergencia de las distintas miradas.
El film es el cuarto largometraje del director de cine y de teatro Miguel Zeballos, y tuvo un proceso de cinco años de realización donde registró el trabajo íntimo de la creación de las obras más emblemáticas de García Wehbi, entre ellas 58 indicios sobre el cuerpo (en Timbre 4 y en el Centro Cultural Haroldo Conti), Vértigo (En la Facultad de Derecho), Napoleón (En el CCK), Orlando (En el Teatro San Martín), la sesión de fotos para Communitas (Libro que hizo con Nora Lezano), Artaud: lengua madre (Junto a Gabo Ferro), Rey Lear, El grado cero del insomnio, Tiestes y Atreo en el Teatro Cervantes, La Conferencia performática en Proa en el ciclo Direccionario, y dos de los tres espectáculos que componen la trilogía de la Columna Durruti, La Chinoise y En la caverna de Platón/La cabeza de Medusa.
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi) también participó en el marco del 21° Bafici de La semana del arte organizado por Art Basel, la feria de arte contemporáneo que tiene lugar anualmente en las ciudades de Basilea, Suiza, Miami Beach, EE. UU. y Hong Kong, China.
FICHA TECNICA
La herida y el cuchillo (notas para una película sobre García Wehbi)
(Argentina 2019, 74 minutos) Documental | Ficción
Dirección Miguel Zeballos / Producción Ojo Blindado, Sandra Gugliotta / Sonido directo Martín Loiácono / Postproducción de sonido Fernando Soldevila / Música Marcelo Fabián Martínez/ Arreglos Gastón Delicio y Marcelo Fabián Martínez / Interpretación de pianos Mara Guggiari Durand y Gastón Delicio / Cello Mariano Pesci / Montaje Valentina Flynn, Miguel Zeballos / Corrección de color 7 colores: Lucio Bonelli, Guido Tomeo / Dirección de Arte Mirella Hoijman / Coordinadora de producción Norma Urrutia / Jefa de producción Soledad Laici / Diseño Gráfico Leandro Ibarra / Intérprete Emilio García Wehbi, Maricel Álvarez, Horacio Marassi, Gabo Ferro.
miércoles, 16 de diciembre de 2020
Cine: EL CADÁVER INSEPULTO
EL CADÁVER INSEPULTO
una película de ALEJANDRO COHEN ARAZI
La vida no es fácil. La muerte tampoco.
Demián Salomón
Héctor Alba | Fernando Miasnik | Carolina Marcovsky
Sergio Dioguardi y Sebastián Mogordoy
con
Mirta Busnelli
como La sacerdotisa
MENCION ESPECIAL DEL JURADO
Competencia Iberoamericana
BARS Buenos Aires Rojo Sangre 2020
A partir del 17 de diciembre en alquiler en Cine.ar
¡Más de 30.000 espectadores ya la vieron!
Seguinos en IG
ATENCION: POR FAVOR NO REVELE DESENLACE DE LA TRAMA
DATOS DEL ESTRENO
Calificación SAM 16
Duración 84 min. / Argentina, 2020
Distribución APIMA Distribución
Sinopsis
Maximiliano es un psiquiatra que sufre extrañas visiones de su pasado. El se crió en un orfanato que abandonó para vivir en la gran ciudad. Al morir su padre adoptivo regresa al pueblo de su infancia, donde se reunirá con sus hermanos y descubrirá un secreto que su familia guarda en la oscuridad.
El cadáver insepulto, film de terror
dirigido por Alejandro Cohen Arazi, se verá en alquiler en Cinear a partir del 17 de diciembre
El 3 de diciembre se estrenó El cadáver insepulto, dirigida por Alejandro Cohen Arazi, un film de terror que tuvo su estreno mundial dentro de la competencia iberoamericana del Feratum, festival de cine de género de Michoacán, México. La película además tuvo su premiere argentina dentro de la selección oficial del 21° BARS, Buenos Aires Rojo Sangre, que se desarrolló del 3 al 13 de diciembre, dentro de la Competencia Iberoamericana, donde obtuvo una Mención Especial del jurado. El cadáver insepulto se verá a partir del Jueves 17 de diciembre en alquiler en la plataforma Cine.ar.
El cadáver insepulto se sumerge en la secreta perversión de una familia en un pueblo de provincia donde el patriarca, dueño de un matadero y además figura paterna de un grupo de chicos huérfanos, muere repentinamente. Todo comienza con la vuelta al pueblo muchos años después de Maximiliano (Demián Salomón), exitoso psiquiatra, que es convocado por sus hermanos ante la noticia de la muerte de su padre. El reencuentro con personas y escenarios de su infancia le disparan recuerdos terroríficos, que controla con psicofármacos, y la locura se manifestará esta vez en un secreto que su familia guarda en la oscuridad. Maximiliano comenzará a vivir un infierno del que será muy difícil escapar.
El cadáver insepulto está producida por Películas V (Valentin Javier Diment y Vanesa Pagani) y Biafra Films (Alejandro Cohen Arazi, además guionista y director), y cuenta con las actuaciones de Demián Salomón, Héctor Alba, Fernando Miasnik, Carolina Marcovsky, Pablo Palacio, Sergio Dioguardi, Sebastián Mogordoy y la actuación especial de Mirta Busnelli como La sacerdotisa.
Ficha técnica
El cadáver insepulto (Argentina, 2020) 84 min. Terror
Calificación SAM 16 Distribución APIMA Distribución
Dirigida y escrita por Alejandro Cohen Arazi / Producida por Alejandro Cohen Arazi / Compañías productoras Películas V y Biafra Films / Productores ejecutivos Valentin Javier Diment, Vanesa Pagani, Alejandro Cohen Arazi / Director de producción Hernán Virues / Asistente de dirección Martín Blouson / Director de Fotografía Leonel Pazos Scioli / Directora de Arte Fatima Gutierrez / Montaje Gabriela Jaime / Música Gustavo Ariel Pomeranec / Vestuario Tatiana Mazú Gonzalez / Maquillaje Constanza Pugliese / Diseño de títulos y poster Manuel "El Nolo" Gomez / Elenco Demián Salomón (Maximiliano); Héctor Alba (Héctor); Fernando Miasnik (Juan Manuel); Mirta Busnelli (La sacerdotisa); Sergio Dioguardi (Oscar); Sebastián Mogordoy (Javier); Pablo Palacio (Aldo); Carolina Marcovsky (Anita); Juan Pablo Cestaro (Maximiliano joven); Marcelo Xicarts (Proxeneta); Angie Gambetta (Lucía); Federico Velasco (Víctima/criatura).
Calificación SAM 16 Distribución APIMA Distribución
Dirigida y escrita por Alejandro Cohen Arazi / Producida por Alejandro Cohen Arazi / Compañías productoras Películas V y Biafra Films / Productores ejecutivos Valentin Javier Diment, Vanesa Pagani, Alejandro Cohen Arazi / Director de producción Hernán Virues / Asistente de dirección Martín Blouson / Director de Fotografía Leonel Pazos Scioli / Directora de Arte Fatima Gutierrez / Montaje Gabriela Jaime / Música Gustavo Ariel Pomeranec / Vestuario Tatiana Mazú Gonzalez / Maquillaje Constanza Pugliese / Diseño de títulos y poster Manuel "El Nolo" Gomez / Elenco Demián Salomón (Maximiliano); Héctor Alba (Héctor); Fernando Miasnik (Juan Manuel); Mirta Busnelli (La sacerdotisa); Sergio Dioguardi (Oscar); Sebastián Mogordoy (Javier); Pablo Palacio (Aldo); Carolina Marcovsky (Anita); Juan Pablo Cestaro (Maximiliano joven); Marcelo Xicarts (Proxeneta); Angie Gambetta (Lucía); Federico Velasco (Víctima/criatura).
domingo, 22 de noviembre de 2020
Cine: Tiempo Perdido
ÓPERA PRIMA
DE FRANCISCO NOVICK
Y NATALIO PAGÉS
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martes, 17 de noviembre de 2020
Cine Niña Mamá
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martes, 3 de noviembre de 2020
Television: Estrenos Cine Ar
JUEVES ESTRENO en CINE AR
“Escribir en el aire” de Paula de Luque y “La muerte de un perro” de Matías Ganz son los films programados para los estrenos del próximo jueves 5 de noviembre, en las pantallas del INCAA.
El “Programa de estrenos durante la emergencia sanitaria” impulsado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) para el sostenimiento y acompañamiento durante el aislamiento sanitario obligatorio, dispuesto por el Gobierno Nacional, anuncia los estrenos cinematográficos para la primera semana de noviembre en las pantallas del INCAA.
“Escribir en el aire”, documental realizado por Paula de Luque y “La muerte de un perro”, largometraje de ficción escrita y dirigida por el uruguayo Matías Ganz, coproducida entre Uruguay, Argentina y Francia, son los dos estrenos para el jueves 5 de este mes.
A partir del jueves 5 de noviembre, estos estrenos estarán disponibles en Cine.ar TV, con una única repetición el sábado 7. A partir del viernes 6, ambas películas serán parte de la plataforma CINE.AR PLAY, durante siete días, en forma exclusiva y gratuita.
Las proyecciones forman parte de las iniciativas tomadas por el INCAA para disminuir el impacto de la pandemia COVID-19 en el sector audiovisual, que mediante la Resolución N° 166/2020 garantiza una ventana de presentación para las producciones nacionales con estreno programado para el cuarto trimestre de 2020.
A través de este programa, el INCAA ofrece una solución a los productores argentinos que desean mantener las fechas programadas para el lanzamiento de sus películas, estrenando a través de la señal de TV CINE.AR y de la plataforma gratuita de Video a Demanda CINE.AR Play, aportando nuevos títulos para los espectadores y usuarios de ambas pantallas. La solicitud para integrar el Programa es voluntaria y debe ser iniciada por los productores de películas nacionales a través del sistema INCAA en Línea.
CINE.AR TV es el canal de televisión del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. En nuestro canal CINE.AR vas a poder encontrar programación nacional las 24 horas, sin cortes comerciales. La grilla incluye películas, cortometrajes y programas de producción propia que abarcan diversas temáticas, llegando a un público masivo de todas las edades. El canal se encuentra en el 22.4 de TDA, 60 de Cablevisión, 640 de Cablevisión HD, 300 de Cablevisión Digital, 512 de DirecTV, 33 de Telecentro, 400 de Telecentro Digital y 1049 de Telecentro HD.
CINE.AR Play es la plataforma de Video a Demanda (VOD) del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) y ARSAT, donde podés disfrutar de un catálogo gratuito de películas, series y cortometrajes de todos los géneros y estilos. CINE.AR PLAY es de muy fácil registro y está disponible en todo el mundo. Podés ver contenidos a través de una computadora, tablet, celular o Smart TV.
PROGRAMACIÓN – ESTRENOS
20HS – ESCRIBIR EN EL AIRE
Documental | Argentina - 2019-2020 | ATP
Dirección: Paula De Luque
Duración: 83 min.
Con: Oscar Araiz, Renata Schussheim, Antonella Zanutto, Magali Brey
Sinopsis: La película es un juego de piezas que componen un universo particular, y en ese transcurrir, la obra del coreógrafo Oscar Araiz queda plasmada, no al modo de un documento, sino rescatando su belleza, su profundidad, su narrativa.
“Escribir en el Aire”, es su último trabajo con el que conquistó el premio a la Mejor Fotografía en el Festival de Cine del Mundo de la India de 2020.
22HS – LA MUERTE DE UN PERRO
Ficción | Uruguay/Argentina/Francia - 2020 | SAM 13 CR
Dirección: Matías Ganz
Duración: 84 min.
Elenco: Guillermo Arengo, Pelusa Vidal, Soledad Gilmet, Lalo Rotaveria, Ruth Sandoval
Sinopsis: Mario y Silvia atraviesan traumáticamente su jubilación cuando su casa es desmantelada por ladrones. Esto los sumerge en un espiral de inseguridad y paranoia al que arrastrarán también a su familia, hasta mancharlo todo con sangre.
NOVEDADES
CINE.AR PLAY (Novedades Gratuitas) a partir del 03/11:
EL ASALTANTE - Dir. Pablo Fendrik (Policial - 2007)
TODAVÍA - Dir. Tomás Sánchez (Comedia – 2018)
LAS VEGAS - Dir. Luis Villegas (Comedia – 2018)
CAMPAÑA ANTIARGENTINA - Dir. Alejandro Parysow (Comedia – 2016)
LA TORMENTA - Dir. Agustín Adba y Luciano Benjamín Cieza (Cortometraje - 2015)
MALCRIADOS - Dir. Felipe Martínez Amador (Comedia – Colombia/Argentina – 2016)
LA NOVIA DE SHANGAI - Dir. Mauro Andrizzi (Comedia - Argentina/China – 2016)
MONO - Dir. Mauro Andrizzi y Mariano Goldgrob (Documental – 2008)
¿POR QUÉ TE VAS? - Dir. Fabio Vallarelli (Cortometraje - 2018)
LA SEGUNDA MUERTE - Dir. Santiago Fernández Calvete (Terror - 2012)
MALA - Dir. Israel Adrián Caetano (Policial – 2013)
CÓMO FUNCIONAN CASI TODAS LAS COSAS - Dir. Fernando Salem (Drama – 2015)
Llega una nueva edición de HISTORIAS BREVES 17 a las pantallas de CINE.AR PLAY:
EL AGUA - Dir. Andrea Dargenio (2019)
EL AGUA DE LOS SUEÑOS - Dir. Pablo Fuertes, Rocío Muñoz (2019)
EL ESPESOR DE LO VISIBLE - Dir. Mercedes Arias (2019)
HAY COCA - Dir. José Issa (2019)
LA MEDALLITA - Dir. Martín Aletta (2019)
NOCHE DE NOVIAS - Dir. Santiago Larre, Gustavo Cornaglia (2019)
UNA NOCHE SOLOS - Dir. Martín Turnes (2019)
CINE.AR novedades a partir del 5/11:
RIVERA 2100 - Dir. Miguel Kohan (Ex Jueves Estreno – Documental - 2020)
LA DOSIS - Dir. Martin Kraut (Ex Jueves Estreno – Drama - 2020)
HERMANAS DE LOS ÁRBOLES - Dir. Camila Menéndez y Lucas Peñafort (Documental – Argentina/India – 2019)
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