jueves, 31 de enero de 2019

Programacion Cine Cosmos



Cartelera del 31 de enero al 6 de febrero

Esta semana, vuelve la programación del Cine Cosmos UBA con la presentación de la producción francesa Enamora de mi mujer y la argentina Sueño Florianópolis

Del 31 de enero al 6 de febrero además el Cosmos UBA proyectará el film Nuestra hermana menor, del reconocido director japones, Hirozaku Koreeda, la coproducción argentino-brasilera Plaza París y el destacado documental El silencio es un cuerpo que cae.

La entrada general en el Cosmos UBA es de $60 con para descuento para jubilados y estudiantes ($40), y para docentes y no docentes UBA ($30).

El cine está ubicado en la Av. Corrientes 2046, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

 


Detalle programación 

16:00 hs y 20:15 hs
Enamorado de mi mujer    
Francia – Año: 2018 – Duración: 86´
Dirección: Daniel Auteuil

Una comedia ambiente en París donde un veterano editor invita a cenar a su amigo Patrick (Gérard Depardieu) que no veía hace mucho tiempo y quién llega acompañado de su nueva novia mucho más joven que ellos dos. El editor empieza a fantasear sobre tener una aventura con ella, mientras que su mujer sospecha de sus intenciones.

16:15 hs  y 22:15 hs
El silencio es un cuerpo que cae
Argentina – Año: 2017 – Duración: 72´
Dirección: Agustina Comedi

Un documental construido a partir del found footage. En él, la directora desentraña la historia de su padre, un pasado del que ella no tenía idea hasta mucho tiempo después de haber fallecido. Recibió unánimes elogios de la crítica y la mención especial del festival BAFICI 2018, entre otros premios internacionales.

17:45 hs
Nuestra hermana menor
Japón – Año: 2015 – Duración: 127´
Dirección: Hirozaku Koreeda

Tres hermanas que viven en Kamakura (Japón), en la casa de su abuela un día reciben la noticia de la muerte de su padre, que las abandonó cuando eran pequeñas. En el funeral conocen a la hija que su padre tuvo trece años antes y pronto las cuatro hermanas deciden vivir juntas.

18:00 hs y 21:50 hs
Sueño Florianópolis
Argentina – Año: 2018 – Duración: 106´
Dirección: Ana Katz

Verano de 1992. A pesar de vivir en casas separadas, Pedro y Lucrecia cuentan con 22 años de matrimonio y sufren la incertidumbre sobre seguir juntos o divorciarse definitivamente. Deciden viajar hasta Florianópolis, en Brasil, con sus dos hijos adolescentes. Una vez allí ambos iniciarán sendos romances. Estos días proponen el desafío más difícil para la pareja: cómo sobrevivir unas vacaciones juntos, pero separados.

20:05 hs
Plaza París
Brasil/Argentina/Portugal – Año: 2017 – Duración: 110´
Dirección: Lucía Murat

Gloria es una trabajadora negra de Rio de Janeiro, que trata de seguir con su vida a pesar de los traumas causados por el abuso de su padre y los problemas de su hermano narcotraficante. Empezará terapia con una joven psicoanalista portuguesa. En las sesiones de terapia se dará una relación de contratransferencia, donde el miedo del otro dominará la trama.

 

Cine: LOS ÚLTIMOS ROMÁNTICOS


Una película de Gabriel Drak


ESTRENO COMERCIAL: 24 DE ENERO 



CON:
Juan Minujin (Argentina)
Nestor Guzzini (Uruguay)
Vanesa Gonzalez (Argentina)
Ricardo Couto (Uruguay)
Ernesto Liotti (Uruguay)
y
Adrian Navarro (Argentina)



SINOPSIS

Perro y Gordo son dos grandes amigos que viven en un pequeño pueblo costero. Viven el día a día y reparten su tiempo entre el ocio, el rebusque y el divague. Un hecho producto de la la casualidad o quizás el destino, los pone frente a una oportunidad única que cambiará sus vidas para siempre.


MÁS SOBRE LA PELÍCULA:

Perro y Gordo han sido amigos desde la más tierna infancia. Juntos han pasado de las buenas y de las otras. Y su amistad es tan indestructible que cuando a Gordo le ofrecen trabajar como sereno de un hotel desocupado en un pueblito perdido en la costa, llamado Pueblo Grande, Perro no lo duda y se muda junto a su familia al mismo lugar, a pesar de la oposición de su mujer. El hotel ha sido adquirido por un grupo de millonarios austríacos que lo utilizan únicamente un par de fines de semana al año, nadie sabe bien para qué.
En medio de la quietud y la cautivante belleza panorámica de Pueblo Grande, Perro y Gordo reparten su tiempo entre tareas varias y algo de ocio.
A su vez, un Inspector de policía fue trasladado al pueblo. El choque entre el Inspector y Perro y Gordo es inevitable, sobre todo con la aparición de una bolsa con cuatro millones de euros pertenecientes a un importante capo narco húngaro.




FICHA TÉCNICA:

Título original: Los últimos románticos
Director: Gabriel Drak (Uruguay)
Dirección de Fotografía: Raúl Etcheverry
Dirección de Arte: Liza Gieco
Asistente de Dirección: Cecilia Kang
Dirección de Producción: Gabriel Lahaye
Producción Ejecutiva: Mario Viera
Jefe de Producción: Gianni Tosello / Ana Bistiancic
Género: drama / comedia negra
País: co-producción Argentina Uruguay
País de rodaje: Uruguay / Argentina
Productores argentinos: Lahaye Cine / Mario Viera / Gabriel Lahaye
Productores uruguayos: Bopahta Films
Apoyos en Argentina: INCAA
Apoyos en Uruguay: FIC / CLARO


SOBRE LOS PERSONAJES

Juan Minujín es El Perro
Eterno adolescente, a pesar de estar promediando los treinta. Tan vago como soñador. Su relación con Gordo, su “hermano del alma”, es más importante para el, que su propia familia. Su máximo anhelo es pasarla bien y vivir sin sobresaltos, pero la vida está por darle algunas sorpresas.

NÉSTOR GUZZINI es El Gordo
Es casi el álter ego de Perro. Simpático y excéntrico, comparte las mismas pasiones, gustos y afinidades con su mejor amigo, con quien se conocen de toda la vida.

RICARDO COUTO es Inspector Chassale
Comprometido con su trabajo y peleado con la vida, el Inspector Chassale se comporta
como “el policía bueno y el policía malo” a la vez. A los cambios drásticos que otros le han impuesto, el está considerando agregarle el más rotundo de todos.

ADRIAN NAVARRO es Sosa
El policía de pueblo que siente “ que está para más”. Corrupto, seductor y ambicioso, es la antítesis de Perro y Gordo, a pesar de la “sociedad comercial” que mantiene con estos. Ni ellos, ni el Inspector Chassale, su nuevo jefe, confían en él.

Vanesa Gonzalez es Flaca
Es la mujer de Perro. Se la nota dolida y disconforme con su vida y mas aún con Perro. Madre de tres hijos y enfermera, vive sobrecargada de responsabilidades y no le hace espacio al amor, o al menos eso es lo
que aparenta.

ERNESTO LIOTTI es Nuñez
El policía responsable y obediente. Es subordinado a las ordenes de Chassale y no le gusta confrontar. Pereciera ser fiel y confiable, pero tendrá como prioridad su supervivencia por sobre todas las cosas.

 

Teatro: La suerte de la fea

Vuelve
ahora en el mítico Picadero Teatro
La suerte de la fea
de Mauricio Kartun

con la actuación de Luciana Dulitzky y dirección de Paula Ransenberg

Luego de dos temporadas a sala llena en Timbre 4 y una crítica unánime en sus elogios vuelve, La suerte de la fea, una pieza del multipremiado Mauricio Kartun.
Estrenada en la temporada 2016, la pieza aborda la historia de una violista de orquesta de señoritas, obligada a que una figuranta se luzca en su lugar.  Dotada de talento notable pero huérfana de belleza, Viola, la protagonista es condenada a musicalizar la hermosura y gracia ajena desde las sombras del foso de orquesta.  
Una reflexión teatral, con las dosis justa de humor, sobre el deseo, la soledad y los cánones de belleza de una época.    
Tras el éxito del unipersonal Sólo lo frágil, que contó con la actuación de Paula Ransenberg y la dirección de Luciana Dulitzky, ambas creadoras vuelven a aunar excelencia creativa y técnica en esta nueva creación teatral.  
La suerte de la fea se podrá ver los domingos a las 18 hs, ahora, en El Picadero Teatro.



"Treinta años tocando en cuartetos de mala muerte, en festivales y galas menores, en cinematógrafos lúgubres, sin luz ni en el atril, poniéndole música a un melodrama pringoso."

Temporada 2019
Reestreno para público : domingo 3 de febrero a las 18 hs
Funciones: domingos a las 18hs
Dónde: Teatro El Picadero.
Dirección: Pasaje Santos Discépolo 1857, C.A.B.A.
Informes: 5199-5793
Entradas en la boletería del teatro y por PlateaNet: $400
Duración: 50 minutos
Descuentos: Club La Nación/ 365



Sinopsis
A comienzos del siglo 20 eran frecuentes en Buenos Aires los bares con atracciones. Un público mayormente masculino que bebía en los reservados escuchando –pero sobre todo mirando- a aquellas singulares Orquestas de señoritas. Mujeres jóvenes y atractivas con ropas sensuales que se movían a la cadencia de su propia música. Exponían allí, en pequeños escenarios como vidrieras su gracia y belleza, pero no tocaban en realidad, hacían sólo el remedo, pura mímica sensual de ejecución. Las intérpretes auténticas, músicas con talento y solvencia, pero sin la edad o los atributos de belleza necesarios, tocaban escondidas tras los telones o en el foso, ejecutando cada uno de esos instrumentos que ellas, las figurantas, las hermosas, simulaban tocar.   
Esta es la historia de una de esas feas. Y de su suerte.

Ficha artística-técnica
Dramaturgia: Mauricio Kartun
Actuación: Luciana Dulitzky
Dirección: Paula Ransenberg
Composición musical e intérprete en escena: Fede Berthet
Asistencia de dirección: Marcelo de León
Diseño de Escenografía y Vestuario: Alejandro Mateo
Realización escenográfica: Los Escudero
Realización  de vestuario: Lucina Tropini
Diseño de iluminación: Fernanda Balcells
Pelo: Granado
Fotos: Alejandro Ojeda, Sofía Montecchiari
Diseño gráfico: Zkysky
Repostería: Vilmanjar
NOMINADA POR GETEA A LOS PREMIOS TEATRO XXI COMO MEJOR ACTRIZ 2016/1017 y
MEJOR OBRA DRAMÁTICA (MAURICO KARTUN)

Cine: La boda



Festivales y Premios

NOMINADA
5 Premios César
Incluyendo Mejor Película Extranjera

GANADORA
2 Premios Magritte Awards

NOMINADA
6 Premios Magritte Awards

Lumiere Awards
Nominada Mejor Película Extranjera

Festival de Estambul
Competencia Derechos Humanos

Festival de Rotterdam
Mejor Director


Sinopsis

Zahira, una joven belga-paquistaní de 18 años, tiene una buena relación familiar hasta que sus padres le piden que siga la tradición paquistaní para elegir un marido. Desgarrada entre las costumbres de la familia y su estilo de vida occidental, la joven acudirá a pedir ayuda a su hermano y confidente Amir.
Sin embargo, no será facil rebelarse ante las imposiciones familiares y las consecuencias pueden ser muy impredecibles.


Elenco

 Lina El Arabi, Sébastien Houbani, Babak Karimi, Nina Kulkarni, Olivier Gourmet, Alice de Lencquesaing, Zacharie Chasseriaud, Aurora Marion, Rania Mellouli


Ficha Técnica

Dirección: Stephan Streker
Guion: Stephan Streker
Fotografía: Grimm Vandekerckhove
Productor: Elise André
Fotografía: Grimm Vandekerckhove
Edición: Jérôme Guiot

Datos Técnicos:


Título original: Noces
Duración: 98 min.
País: Bélgica

  

Cine: El dia que resistia



ópera prima de
Alessia Chiesa

Estreno comercial
1° Semana de febrero

Tras su premiere mundial en la edición N°68 del Festival Internacional de Cine de Berlin y un recorrido por numerosos festivales, la ópera prima de Alessia Chiesa “El dia que resistía”, estrenará comercialmente en Argentina la primera semana de febrero.
El film que resultó ganador del premio Premio PCI a la Mejor ópera prima en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y el premio a la mejor dirección en el IX Festival Pachamama Cinema da Fronteira, relata la relación de tres hermanos pequeños que se encuentran solos en una casa aislada en medio del bosque esperando el regreso de sus padres.   
Con el paso de los días, la ausencia de los padres, cuya vuelta esperan los niños, parece extenderse hacia el infinito y la liviandad inicial de la convivencia fraternal se va perdiendo, al mismo ritmo que la oscuridad del bosque que los rodea se vuelve cada vez más amenazante.


Sinopsis
Solos en una quinta, Fan, Tino y Claa (9, 7, 5) esperan el regreso de sus padres, misteriosamente ausentes.
Entre juegos y cuentos, la espera se prolonga y la soledad se torna inquietante. En medio de un clima extraño y confuso, el mundo de apariencia lúdico e inocente de los niños comienza a mostrar su lado oscuro. El día que resistía plantea una mirada singular sobre la infancia a través de un relato no convencional.

Protagonistas
Lara Rógora
Mateo Baldasso
Mila Marchisio

Ficha técnica
Título: “El día que resistía”
Duración: 98 minutos
Año: 2018
Idioma: Español
País de producción: Argentina - Francia
Formato: DCP – COLOR

Participación en Festivales Internacionales y distinciones
Estreno Mundial: 68th Berlinale FilmfestSpiele
GenerationKplus – Feb. 2018
Zinebi Bilbao International Film Festival
Competencia Operas Primas – Nov.2018
Festival do Rio de Janeiro
Premiere Latina - Noviembre 2018
Mar del Plata Film Festival
Competencia Argentina - Noviembre 2018
Premio PCI, Mejor Opera Prima.
IX Festival Pachamama Cinema da Fronteira
Competencia Oficial – Nov 2018 Premio Mejor dirección
Festival de Cine de Lima
Búsquedas - Agosto 2018
Indielisboa
Competencia internacional- Mayo 2018
Bafici-Bal – 2017
Ganador WIP (Work in progress)
LATAM – SANFIC – 2015
Ganador WIP (Work in progress)




Libros: El escritor argentino, Guillermo Martínez, es el ganador del Premio Nadal de Novela 2019


La novela que se ha presentado bajo el título LOS PAPELES DE GUILDFORD bajo el pseudónimo G.

El título definitivo es LOS CRÍMENES DE ALICIA
El domingo 6 de enero se hizo público el veredicto del jurado del Premio Nadal de Novela, que en esta ocasión llega a su 75.ª edición. El acto tuvo lugar en la tradicional velada literaria en el hotel Palace de Barcelona.
El jurado del Premio Nadal de Novela 2019 está formado por Alicia Giménez Bartlett, Care Santos, Lorenzo Silva, Andrés Trapiello y Emili Rosales.
La dotación del galardón es de 18.000 euros. Carmen Laforet, con la novela Nada, se alzó con el Premio Nadal 1944, en su primera convocatoria, que se falló el 6 de enero de 1945 en el Café Suizo de Barcelona.
El premio dio un gran impulso a la narrativa de posguerra y consagró a autores como Miguel Delibes o Ana María Matute. Con el tiempo se reveló como un premio literario de referencia en todos los territorios de habla hispana, otorgando el premio a novelistas colombianos como Manuel Mejía Vallejo o Eduardo Caballero, y a escritores argentinos como Luis Gasulla y Juan José Saer.
Hoy en día los títulos y autores galardonados conforman un canon de la narrativa en español. Más recientemente, el Nadal ha distinguido obras de Lorenzo Silva, Andrés Trapiello, Francisco Casavella, Maruja Torres, Clara Sánchez, Alicia Giménez Bartlett, Álvaro Pombo, Sergio Vila-Sanjuán, Carmen Amoraga, José C. Vales, Víctor del Árbol, Care Santos y Alejandro Palomas.

PREMIO NADAL DE NOVELA 2019
Este año se han presentado a la 75.ª edición del Premio Nadal de Novela un total de 343 obras, procedentes de España y de todo el mundo. Prueba de la versatilidad del género novelístico contemporáneo, los originales que llegan al Premio Nadal abarcan un buen número de temas y maneras de narrar. Algunas de las formulaciones más bien representadas son la novela social que refleja una época de convulsiones; todos los matices del conflicto personal o familiar; lo policiaco y la intriga; la perspectiva narrativa histórica; y las distintas versiones del relato psicológico. La novela ganadora de 2018 fue Un amor, de Alejandro Palomas. Las obras finalistas al Premio Nadal de Novela 2019 fueron las siguientes:
La zapatilla por detrás Hisak (pseudónimo)
Erres Tomás Marín (pseudónimo)
Los papeles de Guildford G. (pseudónimo)
Monos de Ariel Crombet (pseudónimo)
Seda de araña Antolina de Ortiz Moore

Contracubierta Los Crímenes de Alicia
Oxford, 1994. La Hermandad Lewis Carroll decide publicar los diarios privados del autor de Alicia en el País de las Maravillas. Kristen Hill, una joven becaria, viaja para reunir los cuadernos originales y descubre la clave de una página que fue misteriosamente arrancada. Pero Kristen no logra llegar con su descubrimiento a la reunión de la Hermandad. Una serie de crímenes se desencadena, con el propósito aparente de impedir, una y otra vez, que el secreto de esa página salga a la luz.
¿Quién quiere matar al mensajero? ¿Cuál es el verdadero patrón detrás de esta sucesión de crímenes? ¿Quién y por qué está utilizando el libro de Alicia para matar?
Para desentrañar lo que sucede, el célebre profesor de Lógica Arthur Seldom, también miembro de la Hermandad Lewis Carroll, y un joven estudiante de matemática unen fuerzas para llegar al fondo de la intriga, y serán peligrosamente arrastrados por unos crímenes impredecibles, en una investigación que combina la intriga con lo libresco.
Con una prosa tersa y precisa, Guillermo Martínez ha escrito una novela fascinante, a la vez clásica y estrictamente actual, que en la tradición de Borges y Umberto Eco lleva el relato policial al terreno literario.

Teatro: “Stalker”


“Stalker”
El juego comienza…
De Juan Paya
Dirección: Cristhian Quiroga
El sábado 12 de Enero a las 22 hs.  estreno la comedia “Stalker” (El juego comienza…) de Juan Paya, con dirección deCristhian Quiroga. Protagonizada por Elias CordobaMumy de los RiosLucas VenaFacundo PosincovichLupe Torres,Tamara OteroMaximiliano OlmedoMatias LujanCamila GeringerTatiana SchreinerRomina La RosaJuanqui FortunyFlorencia Fiare y Mariano Martina.
Coreografía: Debora Longobardi. Musica original: Hernan Lechuga. Diseño grafico: Mario Narciso. Sonido: AlejandroAndruskevicius
Las funciones se realizarán, todos los sábados a las 22 hs. en el “Teatro Porteño”. Av. Corrientes 1630. CABA. Informes: 4372-5474. Entrada general: $300-. Duración de la obra: 80 minutos.
STALKER, el juego comienza…
Una comedia 100% risa garantizada, llena de suspenso y con un sorpresivo final.
14 actores se vuelven a juntar después de años de haber realizado un éxito televisivo llamado “Caramelitos”. Este encuentro al parecer lleno de recuerdos, risas, nostalgia se transforma, en algo inimaginable. Deberán morirse, por medio de votación. Así como leen! El motivo de estas eliminaciones? Eso será lo que aun te sorprenderá

Teatro: ASÍ DE SIMPLE



Sexta temporada
ASÍ DE SIMPLE
No alcanza sólo con quererse…

TEATRO PICADERO
- TODOS LOS MIÉRCOLES A LAS 21 HS
De Ignacio Bresso y Sofía González Gil
DIRECCIÓN SOFÍA GONZALEZ GIL
Así de Simple expone los clásicos conflictos de las parejas a la hora de llevar una relación adelante y nos invita a pensar qué es lo que sucede cuando el amor no alcanza.
Clara y Joaquín se conocen, se gustan, se seducen, se enamoran y comienzan a convivir. Clara y Joaquín son dos, pero son muchos a la vez: son todas las voces que los habitan. Son dos personajes con seis actores. Son los protagonistas de una historia que dispara la pregunta: ¿qué pasaría si todas nuestras voces hablaran igual de fuerte?

 ¡Nominada a 5 premios Estrella de Mar 2018!
TODOS LOS MIÉRCOLES 21 HS
TEATRO PICADERO – PASAJE SANTOS DISCÉPOLO 1857
Entradas a la venta en boletería del teatro o por Plateantet

Ficha técnica
Libro: Ignacio Bresso y Sofía González Gil
Actúan: Ignacio Bresso, Julieta Gonçalves, Francisco González Gil, Magdalena Pardo, Andrés Passeri, Ailin Zaninovich
Diseño y realización de escenografía: Lula Rojo y Gastón Segalini
Diseño de luces: Manuel González Gil
Música original: Francisco Ruiz Barlett
Diseño gráfico e ilustraciones: Malena Papanicolau
Coreografía: Carolina Pujal
Fotografía: Guido Wain
Asistencia de dirección: Manuela González Gil 
Producción: Loli Crivocapich
Dirección: Sofía González Gil

Teatro: LA NARANJA MÉCANICA



LA NARANJA MÉCANICA
De Anthony Burgess
DE VIERNES A DOMINGO A LAS 21 HS.
EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
LIONEL AROSTEGUI –ENRIQUE DUMONT – STELLA MARIS FAGGIANO – FRANCISCO GONZÁLEZ GIL –
 TOTO KIRZNER- FRANCO MASINI – FRAN RUIZ BARLETT – TOMÁS WICZ

ADAPTACIÓN Y DIRECCIÓN DE MANUEL GONZÁLEZ GIL
MÚSICA Y DIRECCIÓN MUSICAL MARTÍN BIANCHEDI


La historia se centra en Alex quien junto a su banda Los Drugos, se dedican a practicar la ultra violencia por las calles de Inglaterra. Amante de la música clásica y lleno de maldad, se propone entrar a la casa de una señora a la que mata por accidente, y su banda le tiende una trampa que lo dejará en la cárcel.
Allí comienza el nuevo camino de Alex, quien después de ganarse un lugar a base de buen comportamiento logra acceder a “El Método Ludovico”, una técnica novedosa que promete terminar con la maldad en los seres humanos. Las consecuencias aún nadie les conoce y Alex será el conejillo de indias de un procedimiento brutal que pondrá en jaque el bien, el mal, y el lugar que deben ocupar el estado, la iglesia y la ciencia.

DE VIERNES A DOMINGO -  21 HS. - SÁBADO DOBLE FUNCIÓN 21 Y 23 HS.
EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO – EL SALVADOR 4530
ENTRADAS $ 350
Entradas a la venta en boletería del teatro o por Alternativa Teatral


 Ficha técnica
De Anthony Burgess
Versión Manuel González Gil
Traducción Pablo Rey

Elenco: (por orden alfabético)

Escritor / otros: Lionel Arostegui
Ministro / otros: Enrique Dumont
Madre Alex / otros: Stella Maris Faggiano
Deltoide / otros: Francisco González Gil
Brodsky / otros: Toto Kirzner
Alex: Franco Masini
Capellán / otros: Fran Ruiz Barlett
Alcalde / otros: Tomás Wicz

Músicos en vivo:
Bruno Caro Langwagen
Rodrigo Caro Langwagen


Asist. Vestuario: Victoria Wallace, Luciano Huentecura
Arreglos vocales: Eugenio Perpetua
Comunicación y prensa: Varas Otero
Director asistente: Matías Puricelli
Diseño de escenografía: Lula Rojo
Diseño de luces: Caio Senicato – Manuel González Gil
Diseño de movimiento: Agustina Seku Faillace
Diseño de vestuario: Pablo Battaglia
Fotografía: Nacho Lunadei
Diseño Gráfico: JARDINBA.COM
Producción ejecutiva: Valeria de Luque
Realización de vestuario: Irma Melo, Ignacio Estigarribia, Daniele Szczepanik


Música y dirección musical: Martín Bianchedi
Dirección general y puesta en escena: Manuel González Gil